നവോത്ഥാന പെയിന്റിംഗ്. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാരുടെ സർഗ്ഗാത്മകത

നവോത്ഥാന "വീണ്ടും ജനനം." എന്നാണ് ഈ യൂറോപ്യൻ നാഗരികത ഒരു പ്രത്യേക കാലഘട്ടത്തിൽ. നവോത്ഥാന, ചില മാറ്റങ്ങൾ കണ്ടെത്തലുകൾക്കും ഉണ്ട്. അടുത്തറിഞ്ഞ പുതിയ ഭൂഖണ്ഡങ്ങൾ, വ്യാപാരം വികസ്വര, പോലുള്ള പേപ്പർ, സമുദ്ര കോമ്പസ്, വെടിമരുന്ന്, മറ്റ് നിരവധി പ്രധാനപ്പെട്ട കാര്യങ്ങൾ കണ്ടുപിടിച്ചു. ചിത്രത്തിൽ മാറ്റങ്ങൾ വലിയ പ്രാധാന്യം ഉണ്ടായിരുന്നു. നവോത്ഥാന പെയിന്റിംഗ് ഖാനുമാണ് നേടി.

പ്രവൃത്തികളിൽ അടിസ്ഥാന ശൈലികളും മാസ്റ്റേഴ്സ്

കാലാവധി റെനൈസ്സെൻസ് കലയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ഫലപ്രദമായ ഒന്നായിരുന്നു. വലിയ യജമാനന്മാരുടെ വലിയ എണ്ണം മരുമക്കളും വിവിധ കലാ കേന്ദ്രങ്ങളിൽ ഇന്ന് കണ്ടെത്താൻ കഴിയും. ഫ്ലോറൻസിലെ പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഇന്നൊവേറ്റേഴ്സ് ഉണ്ടായിരുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ കലയുടെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു പുതിയ കാലഘട്ടത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിച്ചു ചെയ്തു.

ഈ സമയത്ത്, ശാസ്ത്രം, കല വളരെ അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കലാകാരന്മാർ, ശാസ്ത്രജ്ഞർ ശാരീരിക ലോകത്തെ അവഗാഹം തേടിയിരിക്കുന്നു. ചിത്രകാരന്മാരുടെ മനുഷ്യ ശരീരം ഒരു കൂടുതൽ കൃത്യമായ പ്രാതിനിധ്യം പ്രയോജനപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചിട്ടുണ്ട്. പല കലാകാരന്മാർ റിയലിസം കിഡ്നാപ്പ്. ശൈലി ഹൈ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി ന്റെ "അത്താഴവും," അദ്ദേഹം ഏതാണ്ട് നാല് വർഷം എഴുതിയ ഒരു ചിത്രം തുടങ്ങുന്നു.

പ്രശസ്തമായ കൃതികൾ ഒരു

"അത്താഴവും" മിലൻ സാന്താ മരിയ delle .ആഷും എന്ന കോൺവെന്റിൽ രെഫെച്തൊര്യ് വേണ്ടി 1490 കളിൽ ചായം ചെയ്തു. അവൻ പിടിച്ചടക്കി കൊല്ലപ്പെട്ടു മുമ്പ് ക്യാൻവാസ് ശിഷ്യന്മാരോട് യേശു അവസാന ഭക്ഷണം ആണ്. സമകാലികർ, ഈ കാലയളവിൽ കലാകാരൻ പ്രവൃത്തി കാണുന്നത് അദ്ദേഹം രാവിലെ വൈകുന്നേരം സമനിലയിൽ വരെ, പുള്ളിക്കാരന് തടയുന്നതായി കഴിഞ്ഞില്ല അടയാളപ്പെടുത്തി. അന്നു അവൻ ഏതാനും ദിവസം തന്റെ ചിത്രം ജീവിക്കുവാൻ കഴിയും അത് സമീപിക്കരുത്.

കലാകാരൻ ക്രിസ്തുവിന്റെ ചിത്രം ആരെല്ലാമോ യൂദാ വളരെ ഉയരം തന്നെ. ഒടുവിൽ ചിത്രം പൂർത്തിയായപ്പോൾ, അത് പ്രോയ്ക്ക്്് ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് ആയി ഉയര്ത്തപ്പെട്ടു. "അത്താഴവും" ഇന്ന് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ഒന്നാണ്. നവോത്ഥാന കലാകാരന്മാർ എന്നിവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ പുനഃസൃഷ്ടി എപ്പോഴും ഉയർന്ന ആവശ്യം, എന്നാൽ ഈ മാസ്റ്റർപീസ് എണ്ണമറ്റ കോപ്പികൾ മുദ്രിതമായിരിക്കുന്ന.

ഒരു മാസ്റ്റർപീസ്, അല്ലെങ്കിൽ ഒരു വ്യംഗ്യമാക്കിയുള്ള പുഞ്ചിരി സ്ത്രീ തിരിച്ചറിഞ്ഞിട്ടില്ല

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ലിയനാർഡോ സൃഷ്ടിച്ച കൃതികളിൽ, "മോണാലിസ" അല്ലെങ്കിൽ എന്ന ഛായാചിത്രം, ദൃശ്യമാകുന്ന "മോണാലിസ." ആധുനിക യുഗത്തിൽ അത് ഗെറോണ്ടിയോൺ ആണ് പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ് ലോകത്തിൽ. അത് പ്രധാനമായും കാരണം കാൻവാസിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന സ്ത്രീയുടെ മുഖത്ത് പിടികൊടുക്കാത്ത ഉമ്മച്ചൻ, പ്രശസ്തമായ മാറിയിരിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു രഹസ്യം നയിച്ചു? യജമാനന്റെ സാമർത്ഥ്യമുള്ള പ്രവൃത്തി, കണ്ണും വായിൽ അങ്ങനെ അര്ത്ഫുല്ല്യ് അവ്യക്തമാക്കുകയോ കോണിലും കഴിവ്? പുഞ്ചിരി കൃത്യമായ സ്വഭാവം ഇപ്പോൾ വരെ നിർണ്ണയിക്കാൻ കഴിയില്ല.

മത്സരം, ഈ ചിത്രം മറ്റ് ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്നു. ആർട്ടിസ്റ്റ് എഴുതി തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളിൽ എടുത്ത സൂക്ഷ്മ: സ്ത്രീയുടെ കയ്യിൽ കണ്ണുകൾ ശ്രദ്ധ രൂപയുടെ. ഒരു ലോകം പശ്ചാത്തലത്തിൽ ചിത്രത്തിൽ ഇല്ല കുറവ് രസകരമായ നാടകീയമായ പ്രകൃതി ഏത് എല്ലാം ഫ്ലക്സ് ഒരു നിലയിലാണ് പോലെ.

ചിത്രകല പേരെടുത്ത പ്രതിനിധി

നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കുറവ് അറിയപ്പെടുന്ന പ്രതിനിധി ഇല്ല - സാൻഡ്രോ ബോട്ടിസെല്ലി. ഈ ഒരു വലിയ ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരൻ ആണ്. നവോത്ഥാന കാണുന്നവർക്കും വൈവിധ്യമാർന്ന ഇടയിൽ ഒരു വലിയ പ്രശസ്തി ലഭ്യമായ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകൾ. "മാഗിയും ഞാൻദൈവത്തോട്", "വിർജിൻ സിംഹാസനത്തിൽ ശിശു", "അംനുന്ചിഅതിഒന്" - ബോട്ടിസെല്ലി പ്രവൃത്തികളെ, മത പ്രശ്നങ്ങൾ പറ്റിച്ചേർന്നു കലാകാരൻ മികച്ച നേട്ടങ്ങളിൽ തീർന്നിരിക്കുന്നു.

മാസ്റ്റർ മറ്റൊരു അറിയപ്പെടുന്ന പ്രവൃത്തി - "മാഗ്നിഫിക്കാറ്റ് ഓഫ് മഡോണ". അവൾ നിരവധി രൂപത്തിലേക്കു തെളിവുകൾ സാൻഡ്രോ ആയുഷ്കാലം പ്രശസ്ഥരായി. ഒരു സർക്കിളിൽ രൂപത്തിൽ ഇത്തരം തുണിത്തരങ്ങൾ പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്ലോറൻസ് വളരെ ആവശ്യം ഉണ്ടായിരുന്നു.

ചിത്രകാരൻ പ്രവൃത്തികളെ ഒരു പുതിയ വളച്ചൊടിച്ച്

1490 സാൻഡ്രോ ആരംഭിക്കുന്ന അതിന്റെ രീതിയിൽ മാറുകയാണ്. അവൻ നിറങ്ങൾ സംയോജനമാണ്, ഇപ്പോൾ കൂടുതൽ റിസർവ് പലപ്പോഴും കറുത്ത ആധിപത്യം, കൂടുതൽ കർക്കശമായതുമായ മാറുന്നു. "മറിയയുടെ മകുടം," "വിലാപം" ഉം മാതാവ് ശിശു വിവരിക്കുന്ന മറ്റ് ചിത്രങ്ങൾ തന്റെ പ്രവൃത്തികൾ തികച്ചും വ്യക്തമായ എഴുതാൻ സ്രഷ്ടാവ് പുതിയ സമീപനം.

മരുമക്കളും, സമയത്ത് സാൻഡ്രോ ബോട്ടിസെല്ലി എഴുതിയ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഡാന്റേ ഒരു ഛായാചിത്രം, പ്രകൃതി ഇന്റീരിയർ ബാക്ക് അഭാവമുണ്ട്. ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ കുറഞ്ഞത് പ്രധാനപ്പെട്ട സൃഷ്ടികൾ ഒരു - "യോഗാത്മകവിതകളുടെ .അക്ബറിനെ" ആണ്. പെയിന്റിംഗ് ഇറ്റലിയിൽ 1500 അവസാനം നടന്ന ക്വോട്ട് സ്വാധീനിച്ചിരുന്നു. നവോത്ഥാന ചിത്രകാരന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങളും പലരും അവർ കലാകാരന്മാർ ഭാവി തലമുറകൾ ഒരു ഉദാഹരണം തീർന്നിരിക്കുന്നു, പ്രശസ്തമായ ചെയ്തില്ല.

ആരുടെ ചംവസെസ് അഭിനന്ദനരൂപത്തിലുള്ള ഒരു പ്രഭാവലയം ചുറ്റും കലാകാരൻ,

റാഫേൽ സംതി ഡ ഉർബിനോ മാത്രമല്ല ആയിരുന്നു ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരൻ, മാത്രമല്ല ഒരു വാസ്തുശില്പി. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ അവന്റെ ചിത്രങ്ങൾ അതിന്റെ രൂപം, ഘടന മനുഷ്യ ഗാംഭീര്യമാണ് അനുയോജ്യമായ വിഷ്വൽ നേട്ടങ്ങളുടെ ലാളിത്യം വ്യക്തത വീടിനെ. ഒരുമിച്ച് മൈക്കലാഞ്ചലോ, ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി കൂടെ, ആ കാലഘട്ടത്തിലെ വലിയ യജമാനന്മാരെ ഏറ്റവും പരമ്പരാഗത ട്രിനിറ്റി ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

അവൻ ഒരു ചെറിയ ജീവിതം മാത്രം 37 വയസ്സായിരുന്നു. എന്നാൽ ഈ സമയത്ത് തന്റെ മരുമക്കളും ഒരു വലിയ സൃഷ്ടിച്ചു കഴിഞ്ഞു. അവന്റെ പ്രവൃത്തികൾ ചില റോമിലെ വത്തിക്കാൻ കൊട്ടാരം ഇരിക്കുന്നു. എല്ലാ കാഴ്ചക്കാർ നേരിട്ടു നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ കാണാം അല്ല. ഫോട്ടോഗ്രാഫി ഈ മരുമക്കളും (അവരിൽ ചിലർ ഈ ലേഖനം അവതരിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്) എല്ലാ ലഭ്യമാണ്.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സൃഷ്ടികൾ റാഫേൽ

1504 മുതൽ 1507 വർഷം റാഫേൽ "മദൊന്നസ്" ഒരു പരമ്പര സൃഷ്ടിച്ചു. പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരേ സമയം ഒരു കെണിയായി ന് സൗന്ദര്യം, ജ്ഞാനവും പ്രബുദ്ധരായ കവരുന്ന ചെയ്യുന്നു. തന്റെ ചിത്രങ്ങൾ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ 'സിസ്റ്റൈൻ മഡോണ "മാറി. അവൾ ആകാശത്ത് ഹോവർ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു ഒരു കുഞ്ഞിനെ കൈവശമുള്ള ആളുകൾക്ക് സൌമ്യമായി ഇറങ്ങുന്നു ആണ്. ഇത് വളരെ വിദഗ്ധമായി കലാകാരൻ ചിത്രീകരിക്കാനാണ് കൈകാര്യം ഈ പ്രസ്ഥാനമാണ്.

ഈ മുക്തകണ്ഠമായ പല വിമർശകർ ഉയരാനിടയാക്കിയത് ചെയ്തു, അവർ ഒരേ സമാപന അത് തീർച്ചയായും ഒരു അപൂർവ അസാധാരണവുമായ എന്നു വന്നു. നവോത്ഥാന ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ ഒരു നീണ്ട ചരിത്രമുണ്ട്. എന്നാൽ "സിസ്റ്റൈൻ മഡോണ" വ്യവ്സഥിതിയിലാണ്, കാരണം അതിന്റെ അവസാനിക്കാത്ത ഉഴൽചകളെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ മാറിയിരിക്കുന്നു. നിരവധി പരിശോധനകൾ വഴി പോകുന്ന ശേഷം, അവൾ ഒടുവിൽ ഡ്രെസ്ഡിന് മ്യൂസിയം പ്രദർശനങ്ങൾ ഇടയിൽ ഉചിതമായ നടക്കുന്നത്.

നവോത്ഥാന പെയിന്റിംഗ്. പ്രശസ്ത പെയിന്റിംഗുകൾ ഫോട്ടോകൾ

പാശ്ചാത്യകലയുടെ വികസന ഒരു വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി മറ്റൊരു അറിയപ്പെടുന്ന ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരനും ആൻഡ് വാസ്തുശില്പി, - മികെലംദ്ജ്ഹെലൊ Di സിമൊനി ആണ്. അവൻ പ്രാഥമികമായി ഒരു ശില്പി ആകുന്നതിന്, അവന്റെ ചിത്രങ്ങൾ പിഴ പ്രവൃത്തികൾ ഉണ്ട് വസ്തുത. അവരിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചാപ്പലിന്റെ പരിധി ആണ്.

ഈ പ്രവർത്തനം നാല് വർഷങ്ങളായി പുറത്തു കൊണ്ടുപോയി ചെയ്തു. ഏകദേശം അഞ്ഞൂറു ചതുരശ്ര മീറ്റർ ഗ്രൗണ്ടുകളും കൂടുതൽ മുന്നൂറിൽപ്പരം കഷണങ്ങൾ ഉണ്ട്. കേന്ദ്രത്തിൽ ഉല്പത്തി പുസ്തകം ഒൻപത്, പല ഗ്രൂപ്പുകളായി വിഭജിച്ചിരിക്കുന്നു. ഭൂമിയുടെ സൃഷ്ടി, മനുഷ്യൻ അവന്റെ വീഴ്ചയുടെ സൃഷ്ടി. "ആദം സൃഷ്ടി" ഉം "ആദം ഹവ്വയും" - മച്ചിലെ ചിത്രങ്ങളിൽ ഏറ്റവും പ്രസിദ്ധമായവ ഇടയിൽ.

ഇല്ല കുറവ് പ്രവർത്തനവും പ്രശസ്തമായ - "അന്ത്യവിധി". ഇത് ചാപ്പലിന്റെ ചുവരിൽ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. മ്യൂറൽ യേശു യേശുക്രിസ്തു വരും ചിത്രീകരിക്കുന്ന. ഇവിടെ മൈക്കലാഞ്ചലോ യേശുവിൽ എഴുത്തിന്റെ സാധാരണ കലാപരമായ കൺവെൻഷനുകൾ അവഗണിക്കുന്നു. അവൻ ശരീരം വൻതോതിൽ പേശി ഘടന, യുവാക്കളും ബെഅര്ദ്ലെഷ് അവനെ ചിത്രീകരിച്ചു.

മതം മൂല്യം, അല്ലെങ്കിൽ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആർട്ട്

ഇറ്റാലിയൻ ശിൽപിയും പെയിന്റിംഗ് പാശ്ചാത്യകലയുടെ വികസനത്തിന് അടിസ്ഥാനം. കലാകാരന്മാർ ഈ തലമുറയിലെ പല പ്രശസ്ത സൃഷ്ടികൾ ഇന്നുവരെ നിലനിൽക്കുന്ന കലാകാരന്മാർ, വൻ സ്വാധീനമുണ്ട്. ആ കാലഘട്ടത്തിലെ കലയുടെ വലിയ പ്രതിനിധികൾ മത വിഷയങ്ങൾ, മാർപ്പാപ്പയുടെ ഉൾപ്പെടെയുള്ള സമ്പന്ന രക്ഷാധികാരികളെ, ക്രമം പ്രകാരം ജോലി കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു.

മതം അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ ആഴത്തിൽ കലാകാരന്മാർ മനസ്സിൽ വസിച്ചു അക്കാലത്തെ ജനങ്ങളുടെ ദൈനംദിന ജീവിതം, പതിക്കുക. ഏകദേശം എല്ലാ മത പെയിന്റിംഗുകൾ കലയുടെ മ്യൂസിയങ്ങളും ശേഖരണങ്ങളിൽ, ഈ വിഷയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട നവോത്ഥാന പെയിന്റിംഗുകൾ പുനഃസൃഷ്ടി, മാത്രമല്ല പല സ്ഥാപനങ്ങൾ പോലും സാധാരണ വീടുകളിൽ കാണാവുന്നതാണ്. ആളുകൾ അന്തമില്ലാതെ കാലഘട്ടത്തിലെ പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാരും പ്രവൃത്തികളെ അഭിനന്ദിക്കുക ചെയ്യും.